Top.Mail.Ru
Статьи
По вечной дороге искателя

Мистика и жизнь передвижника наших дней

Где-то на пути от осознанного хаоса к непостижимому космосу нашел простор для самореализации российский художник и путешественник Аллан Ранну. На полотнах живописца запечатлены величественные красоты Тибета, Памира, Тянь-Шаня, Шри-Ланки, Непала и других мест. Из-за сходства тематики его нередко сравнивают с Николаем Рерихом, но сам автор единственный смысл своего творчества видит в чуде восприятия окружающего мира. Что ищет и находит в горах свободный художник, чем зарабатывает на длительные поездки и как не потерял разум в Гималаях - этим Ранну поделился с корреспондентом “Солидарности”.

ИЗ ХАОСА В КОСМОС

Мы познакомились с Алланом Ранну на его персональной выставке “Между космосом и хаосом” в галерее “Арт База” в Сергиевом Посаде. Название отсылает к древнегреческой философии, где понятия “космос” и “хаос” - антонимы, но через осознание хаос превращается в космос. Встретившись с Алланом, я вспомнила, как он описывал тибетских монахов: очень простые, улыбчивые, все время шутят и смеются, однако скрывают за этим невероятную глубину, - похожее впечатление произвел на меня сам Ранну.

У него за спиной около 20 лет путешествий, его картины находятся как в частных, так и корпоративных коллекциях в Москве, Питере, Таллине, а также Швейцарии, США, ЮАР...

- Аллан, и все же - почему вы заканчивали биофак МГУ? Вы с детства занимаетесь живописью - с шести лет учились у таллинского художника, работали у него подмастерьем, изучали настенную живопись в Бурятии и Монголии, учились персидской миниатюре в Самарканде… И также с детства бывали в экспедициях… Почему не пошли на археологический факультет или, допустим, не в художественный институт? И что вам дало обучение в университете?

- История такая. После седьмого класса мама отвезла меня в Крым, где сказала: ты давай определяйся, чем собираешься заняться. И я озадачился. А поскольку тогда желание было одно - плавать среди коралловых рифов (смеется), - я придумывал, какая профессия подойдет лучше всего. И увлекся морской биологией. Ракушки и кораллы очень красивые, мне нравилось их рисовать и изучать. Правда, ко времени поступления в вуз я заинтересовался фундаментальными вопросами - что есть основы жизни и жизнь как таковая. До меня дошло понимание: наука как метод познания сильно ограничена, а научный метод мал по сравнению с бесконечной неизвестностью.

Тем не менее я получил диплом. Учеба на биофаке была в радость - на первых двух курсах чуть ли не на всех предметах приходилось рисовать. Может, рисования было больше, чем в “Суриковке”. Но одновременно я понял: главный инструмент познания - мой организм и мое восприятие. Любые микроскопы и другие приспособления - это протезы. А человек - существо, созданное природой и способное войти с ней в гармонию. И один из путей достичь этого - искусство…

После вручения диплома я оказался на перепутье - и выбрал живопись, начал изучать человеческое восприятие, навсегда порвав со специальностью, которую получил в вузе. Как у химика, исследующего вещества, образуются в результате различные соединения, так у художника в процессе исследования окружающего мира появляются картины. Второе мне ближе.

ИГРЫ РАЗУМА И БЛАГОДАТЬ

- Когда распался СССР, как вы это восприняли? Была ли радость, что сможете больше путешествовать, дескать, двери открыты?

- Во-первых, границы открыли еще до развала. А во-вторых, Союз был единственным государством, где без денег можно было доехать хоть до Дальнего Востока. Как-то сидели с приятелем в Таллине, смотрели кино - хипповые годы, у обоих волосы до пояса. Он говорит: “А поехали в Киргизию?” Я ему: “А поехали!” И мы на следующее утро стопом отправились в Киргизию - никаких проблем. Кстати, если бы границы не открыли, я вполне мог бы удовольствоваться Памиром, Тянь-Шанем, Алтаем.

Помнится, на Алтай приехал с огромным снобизмом - после всяких Гималаев. Думаю, ну, небольшие горы… Перед этим побывал на Кавказе, где мне не понравилось - красиво, а ощущение, будто нахожусь на открытке... Алтай сбил спесь - на какие-то мгновения напрочь снес башню. Он ничуть не уступает Гималаям по мощи энергетики, хотя все горы, конечно, разные. В Гималаях испытываешь совершенную ясность ума, а потом, возвратившись, понимаешь, что тебя “догнало”: идешь по городу, а кажется, будто летишь. Памир действительно мистичен - как счастливая страна Шамбала, где пропадают люди в произведении Отто Шпенглера. Если брать Тянь-Шань, он невероятно свежий и прозрачный, но иногда может быть жестоким и опасным. Ребята со слабой и неустойчивой психикой легко и бесповоротно сходят там с ума. И среди моих знакомых такие бывали. У меня в этом смысле крыша крепко на месте. И кроме прочего я считаю это заслугой университета, где смог воспитать в себе дисциплину ума и получить, помимо фундаментального образования, некую базу, основу, которая не позволяет мне слететь с катушек, как это случается с иными малахольными туристами.

- Что вы имеете в виду? Приведите пример.

- Я изучал в Монголии и Бурятии тибетско-монгольскую фреску и два года вел монашеский образ жизни в монастыре, где меня обучал лама. Он всегда отмечал, что с головой у меня полный порядок: часто люди начитаются книжек, приезжают туда и перестают что-либо соображать. В Катманду был забавный случай, когда один восторженный немец пристал ко мне: “Там такой гуру, такой тибетский святой есть, надо срочно и немедленно к нему бежать”. Мы пошли. Перед нами картина: сидит дед, рот до ушей, смеется - лама. Обратился ко мне: “Ты буддист?” Я ему: “Нет, православный”. А он: “Ну наконец, нормальный человек пришел!” В результате мы с ним очень подружились.

Вообще, социальные матрицы формируются до трехлетнего возраста, поэтому переход в другую культуру бесполезен. Если я покрещусь в тибетские буддисты, из меня выйдет отвратительный тибетский буддист, дурак дураком. Я вырос в Советском Союзе, на основе православно-христианских ценностей у меня сложилось мировоззрение - нельзя этого изменить. Да и не надо: в пределах своей культуры можно контактировать с другими, для этого незачем менять веру… В мире все переплетено - в том числе в религиозном отношении.

- Чуть ли не полжизни вы провели в путешествиях по странам Центральной и Юго-Восточной Азии - можно ли сказать, что эти поездки объединял некий внутренний поиск? Что искали и что нашли?

- Начну немножко издалека. Чем отличается русская культура, скажем, от западноевропейской? В католицизме глас Божий - это рассудок. Но каждый человек, если он последователен, приходит к тому, что побудительным мотивом любых рациональных конструкций являются иррациональные по сути страсти и желания. Осознав это, оказываешься перед метафизической тайной, главной загадкой бытия. В православном мире критерий истины не рассудок, основанный на усеченном римском праве, а вдохновение, благодать. Это наш компас и мерило поступков.

У меня есть картина, называется “Каменная молитва”, я писал ее в Камбодже. В XIX веке там нашли затерянные в джунглях храмы, которые расположением повторяют карту звездного неба, а центральный храм находится в точке проекции Полярной звезды. Внутри каждого установлен алтарь или скульптура, изображающая людей, обращенных с молитвой к небу. Это как бы телеграммы в небо - каменная молитва, чей век гораздо дольше человеческого. Человек всю жизнь ждет обратной связи - но ответы посещают нас в виде отдельных переживаний и ощущений. А они неопределимы и недоказуемы - это любовь, вдохновение и радость бытия. Соединяясь, они дают творческое ощущение соучастия в устройстве мироздания. Это ищут в самых разных уголках земли и в самых разных культурах. Так, в Индии и Тибете мы встречаем отголоски православия, с удивлением обнаруживаем собственные отражения...

В итоге все это - поиск самого себя… Путешествия помогают раскрыться. В Камбодже, например, очень интересно, но для меня это параллельный нашему мир. А в Непале чувствую себя как дома - могу чуть ли не с закрытыми глазами гулять. То же у меня только в отношении Москвы и Киргизии.

ДЕЛА НАСУЩНЫЕ

- А в материальном плане каково быть свободным художником, ведь путешествия - дорогое удовольствие? И что из занятий приносит вам основной доход?

- Художнику тяжело, а каково окружающим (шутит)… основной заработок я получаю от продажи картин. Раньше работал главным художником в журнале “Коммерсант-Weekly”, потом в “Эксперте” - платили изрядно. В промежутках ездил в Непал и Киргизию. Но в один момент почувствовал, что не могу иллюстрировать инвестиции - уволился и не порывался вернуться.

- Как вы впервые получили приличные деньги от продажи картин?

- Это было в январе 94-го, на моей первой персональной выставке в ЦДХ. Выставочный день завершался, когда ко мне подошел эдакий шкет весь на “движухе” и заявил: хочу вот эту картину, эту и эту! Вытащил пачку купюр - 10 тысяч долларов - и вопросил: “Что на это еще можно купить?” Я ему: “Еще вот эту маленькую можно. Правда, выставка еще идет - вы понимаете, я не могу эти полотна прямо сейчас снять и отдать”. А он в ответ: “Ничего, я подожду”. Отдал деньги и запросто ушел. Я первый раз в жизни держал в руках доллары - и сразу столько! Абсолютный сюрреализм!… Первым делом мы с женой уехали в Киргизию, потом в Турцию просто отдохнуть, а дальше нас ожидал Непал.

- Вы сами устанавливаете цены на картины? Вообще в каком диапазоне они варьируются?

- Знаете, со временем они установились сами собой. Сначала я не понимал, как оценить работу - в сто рублей или тысячу долларов. Ценовая политика образовалась после 91-го года, тогда в Южной Африке состоялась первая выставка советского искусства, куда были отобраны мои работы. Случайно я увидел репортаж с этой выставки, покупали там только работы Льва Бруни и мои. Тогда я понял их приблизительную стоимость: 8 - 12 тыс. долларов. Потом и здесь, в России, на мои пейзажи находились покупатели за эти цены. Я считал себестоимость - выходит порядка 3 - 4 тыс. долларов за полотно. Иначе их, скажем так, просто не будет.

- А кризис осложнил жизнь?

- После 2008 года продажи стали идти туго. И я оказался в странной ситуации - не имею права сбивать цены, потому что отвечаю перед людьми, которые купили их у меня за конкретную сумму. Не могу устраивать демпинг среди своих покупателей. А таких цен, как раньше, сейчас не назначают… Вообще, занятия наукой и искусством - это большая роскошь: вспомните хотя бы Средневековье, только богатые люди могли себе это позволить.

- Аллан, поскольку у нас профсоюзное издание, скажите, нужны ли художникам правозащитные организации - в частности, профсоюзы?

- Безусловно, нужны. Вообще, я думаю, что вся западноевропейская демократия выросла из цехов, а цеха появились благодаря профессиональным союзам ремесленников, торговцев и так далее. В советские годы профсоюзы были частью партийно-хозяйственной системы и успешно справлялись со своими функциями. Одна из сегодняшних бед нашей страны заключается как раз в том, что сейчас профсоюзные организации довольно слабы. Кстати, аналогичным образом сложилась ситуация с профсоюзами во второй мировой державе - Америке.

Николай Федоров / "Солидарность"

Автор материала:
Анастасия Юшкевич - По вечной дороге искателя
Анастасия Юшкевич
E-mail: nastya.yushk@gmail.com
Читайте нас в Яндекс.Дзен, чтобы быть в курсе последних событий
Комментарии

Чтобы оставить комментарий войдите или зарегистрируйтесь на сайте

Чтобы оставить комментарий войдите или зарегистрируйтесь на сайте



Если вам не пришло письмо со ссылкой на активацию профиля, вы можете запросить его повторно



Новости СМИ


Новости СМИ2


Киномеханика