“Забудь про правду, думай о себе”

Есть фильмы, которые интересно смотреть не только из-за захватывающего сюжета, но и потому, что известных актеров ты открываешь там заново. Марлона Брандо большинство знает по роли в Крестном отце”. За нее в 1972 году он получил свой второй “Оскар”. Первый же приз американской киноакадемии достался Брандо 17 годами ранее за роль бывшего боксера, подрабатывающего грузчиком. Это была главная роль в фильме “В порту” режиссера Элиа Казана. В 1955 году картина собрала восемь “Оскаров”, четыре “Золотых глобуса” и еще ряд наград.

“В порту” - образец старого доброго черно-белого голливудского кино. Здесь все на должном уровне: игра актеров, операторская работа Бориса Кауфмана, музыка Леонарда Бернстайна. К тому же сюжет основан на реальных событиях. Коррупция в профсоюзах портовых грузчиков стала сначала темой для газетных публикаций, а позже на их основе был написан сценарий художественного фильма. В центре внимания картины - наглые профсоюзные лидеры, которые продались руководству порта, безвольные рабочие и священник, пытающийся вразумить свою паству. Именно он берет на себя миссию убедить грузчиков дать отпор произволу профсоюзов. И надо сказать, до самого конца фильма у него это получается плохо. Рабочие не хотят его слушать. Они живут по принципу: поменьше задавай вопросы, забудь про правду, думай о себе.

Такой же философии придерживается и главный герой фильма Терри Маллой (Марлон Брандо). По воле сценаристов его положение в фильме самое драматичное. Он, как и все, не хочет ничего замечать, хочет просто получать деньги за свою работу. Тем более среди профсоюзных лидеров - его старший брат. С другой стороны, прекрасная блондинка (Эва Мари Сейнт), с которой у Терри завязывается дружба. Девушка так же, как священник, хочет справедливости. Положение усугубляется тем, что Маллой причастен к убийству ее брата.

Весь фильм - это внутренняя борьба главного героя между нежеланием менять свою жизнь и нарастающим чувством вины. В момент, когда Маллой решает выступить в суде против профсоюзов, он практически цитирует Родиона Раскольникова: “Я не паскуда, просто имею право”. Как помним, герой Достоевского убивает старуху-процентщицу, чтобы выяснить: тварь ли он дрожащая или право имеет? Только Раскольникову, чтобы обрести право, нужно стать преступником, а герой фильма “В порту”, наоборот, из помогающего преступникам превращается в правильного парня. Терри Маллой отбивается от коллектива и становится “белой вороной”, делая этот выбор осознанно.

В списке “100 лучших американских фильмов всех времен”, который составил Американский институт киноискусства, фильм “В порту” занимает восьмое место. Но в 1954 году, когда картина Элиа Казана вышла на экраны, критики обвинили ее в шаблонности главных персонажей и в том, что таких профсоюзов не существует. Если последнее утверждение спорно, все-таки в основе сюжета - документальные факты, то с первым хочется согласиться. Плохие герои в этом фильме слишком плохи, хорошие слишком хороши. А между ними растерянный персонаж, который в конце все-таки встает на правильный путь и хоть и с трудом, но заставляет сделать то же самое остальных. Настоящая сказка со счастливым концом.

В 2016 году фильм “В порту” выглядит слишком классично, даже старомодно. Единственное, на что в фильме по-настоящему откликается зрительское сердце, это слова священника, брошенные в лицо рабочим порта: “Знаете, что у нас не так? Любовь к деньгам сильнее любви к ближнему”. Эта фраза, кажется, не утратила своей актуальности.

ГАЛЕРКА

Александр Шершуков:

- Если смотреть “В порту” как сказочную историю - все прекрасно. Элиа Казан - действительно прекрасный режиссер. Имена актеров - главных героев - говорят сами за себя. Сюжет, в котором молодой и привлекательный герой-одиночка борется со злом и побеждает, обречен на успех.

Если же разбирать фильм по существу и в историческом контексте, то получается следующее... Абсолютно коррумпированный профбосс, не обладающий никакими положительными чертами, с бандой своих прихвостней держит в страхе не только работников - членов профсоюза, но и даже работодателей. Любые попытки полиции разобраться в коррупции наталкиваются на молчание работников, которые, конечно же, запуганы, но и не хотят стучать на своих поработителей. И только любовь девушки и поддержка смелого священника заставляют героя сказать правду про тайные делишки и даже убийства (чем еще заняться профсоюзу?).

Фильм нужно смотреть как талантливое произведение, после которого у зрителя остается крайняя неприязнь к профсоюзам. Он был снят в разгар так называемой “эпохи маккартизма”, когда, спекулируя на “красной угрозе”, по обвинениям в принадлежности к компартии США сенатор Маккарти лишил работы множество людей - не только актеров и режиссеров Голливуда, но и госслужащих. Фильм снял режиссер, бывший в 30-е годы членом компартии и позже сдавший Маккарти бывших коллег-актеров, которые попали в черные списки и лишились работы. Когда в 1999 году Элиа Казану вручали почетный “Оскар” за вклад в кинематографию, многие на церемонии ему либо не аплодировали, либо - как Стивен Спилберг и Джим Керри - отказались вставать. Это - через 40 лет после Маккарти!

Фильм “В порту” - это и один из эпизодов истории, когда Голливуд начал активно эксплуатировать тему сращивания профсоюзов и мафии. Тему, которая позже найдет гораздо более неоднозначное, чем у Казана, отражение в фильмах “Кулак” и “Хоффа”.

Значит ли сказанное, что в профсоюзах нет коррупции? К сожалению, не значит. Точно так же, как она есть в любой сфере человеческой деятельности. Вопрос в том - насколько глобальные выводы могут быть сделаны из частных случаев? У Казана получились глобальные выводы. Но при этом одновременно - и талантливые, и подлые.

Материал опубликован в "Солидарности" № 37, 2016